学徒们正在绣制产品。
产品展示。
巴桑德吉正在整理产品。
在拉萨古城的非遗工坊内，国家级非物质文化遗产拉萨“堆绣”唐卡正以年轻姿态焕发新生。一针一线间，古老技艺走出传统唐卡殿堂，化作胸针、挂画、配饰、香包等贴近生活的文创作品；一代又一代青年学徒慕名而来，在免费教学、悉心传承中接过非遗接力棒。近日，记者走进以自治区级非遗代表性传承人罗布为核心的传承团队，探访他们坚守手工初心、坚持守正创新，让“堆绣”技艺扎根高原、走向全国，走出独具西藏特色的非遗传承之路。
坚守传统本真
传承千年堆绣技艺
位于拉萨市城关区夺底街道的拉萨策门林民族传承中心，由自治区级非遗代表性传承人罗布创办。
早上9点半，罗布的女儿巴桑德吉准时坐在工作台前，起稿、裁剪、堆贴、绣制……一枚枚精巧雅致的“堆绣”胸针，在她指尖慢慢成型。在日复一日的专注与坚守中，这位年轻传承人，正用创新与热爱，让古老的传统手艺焕发新生。
“这些胸针是从2024年开始系统制作的。”巴桑德吉介绍，拉萨“堆绣”工艺繁复，包含多种针法、造型与配色，每一道工序都要循序渐进、认真学习。简单款式只需选料、塑形、粘贴三道工序，约一小时即可完成；复杂款胸针则与传统“堆绣”唐卡一脉相承，一件作品往往需要两天甚至更久才能完工，看似小巧，却承载着传统技艺的精髓。
一旁的展示台上，各类配饰与胸针错落摆放、琳琅满目。东侧墙面上，唐卡、服饰与各式文创产品相映成趣。巴桑德吉告诉记者，拉萨“堆绣”唐卡作为国家级非遗项目，以堆、贴、绣、嵌为核心工艺，融合多种刺绣技法，用料考究、工序繁复，是西藏极具代表性的文化瑰宝。为守住技艺的原汁原味，团队始终坚持纯手工制作、不批量生产、不追求速度，实行朝九晚六、无硬性任务的工作模式，杜绝因赶工影响作品质量。凭借扎实手艺与独特文化内涵，产品深受消费者青睐。
青年学徒扎根工坊
以热爱续写传承
走进西侧工坊，映入眼帘的是缝纫机、各色布料和5名青年学徒，他们低头凝神，佩戴顶针的指尖在五彩丝线间灵活穿梭，一针一线尽显专注，一派静谧而忙碌的匠心景象。十余种粗细不一的绣针在案头整齐排布，最纤细的绣针专门用于面部、眉眼等精细部位刺绣，分毫之间尽显匠心。
戴着耳机潜心创作的年轻小伙阿旺群培，手中那枚“礼让行人”主题香包格外引人注目。“这是我们将‘堆绣’非遗与文明宣传相结合的创新作品，用传统手艺讲述现代故事。”阿旺群培介绍道。
20岁的阿旺群培来自山南市，2020年经舅舅推荐来到工坊拜师学艺。起初他以为“堆绣”与绘画相近，深入学习后才真正体会到技艺的繁复与精妙。他曾参与制作大型唐卡，与两位匠人合力耗时一年多才完工。“面部刺绣难度最大，熟练操作最快也要两天，这门手艺不简单。”阿旺群培说。
巴桑德吉告诉记者，长期以来，团队始终坚持无任务、不赶工的教学模式，上午9点半上班、下午6点半下班，合理安排午休。“不给学徒设定硬性任务，就是担心为赶进度牺牲品质。新人初期会因重复操作感到枯燥，经过一两个月沉淀，就能慢慢沉下心，领悟技艺精髓。”巴桑德吉说。
同时，团队还始终秉持开放包容的传承理念，广纳八方学子，不仅有来自日喀则、那曲、山南的学员，还吸引了安多、青海等地匠人前来交流互学。
“这里免费教学、包吃包住，条件特别好。”来自四川甘孜的23岁姑娘康朱措腼腆地笑道。她2019年在青海初次接触“堆绣”，后经老师推荐，慕名来到罗布团队深造。虽然学习还不到一周，她已全身心投入到创作中。她拿着手中的飞马作品告诉记者，飞马的制作短则需要四天、长则一周才能完成，其中最考验眼睛功力，即便造型相同，纯手工制作的每一件作品也都拥有独一无二的纹理与生命力。
非遗融入现代生活
文创产品走向全国
谈及“堆绣”文创的发展，巴桑德吉介绍，团队自2006年起便深耕“堆绣”文化产业，目前共有七八名成员，年龄最小的出生于2005年，是一支充满活力的年轻传承队伍。除传统唐卡外，团队还开发出胸针、挂画、配饰等多款文创产品，其中配饰与挂画销量领先，通过线上线下多渠道宣传，产品畅销区内外。
巴桑德吉今年26岁，自幼受家庭熏陶，寒暑假便跟着父亲学习制作“堆绣”唐卡。2023年大学毕业后，她完成了与父亲共同设计的第一件创新“堆绣”挂画，正式接过传承接力棒。她坦言，创新并不容易：“配色整合是最大难点，就像绘画创作，色彩种类多、选择难，既要符合现代审美，又不能丢了传统韵味。”正是这份精益求精，让古老“堆绣”在她手中呈现出兼具传统气质与时代美感的新面貌。
2024年推出“堆绣”胸针后，团队以传统藏文化为根基，将吉祥纹样、自然风物、藏式符号等经典元素，转化为轻量化、便携化、年轻化的文创产品，形成四大系列，深受市场欢迎。团队坚持“白天做传统、加班做创新”，所有产品在材质、针法、工艺上均严格遵循传统标准，价格根据材料与工时而定，私人订制挂画千元起步。
在市场推广上，“堆绣”文创实现线上线下同步发力，通过电商、展会、文创店合作等多元渠道打开区外市场。凭借纯手工质感、深厚文化底蕴与高技艺门槛，产品成为送礼、收藏的热门选择，与流水线网红文创形成鲜明区别，拥有不可复制的核心竞争力。
以传承赋能本土
让非遗薪火永续
拉萨策门林民族传承中心自2006年创办以来，始终扎根西藏、服务本土、回馈社会，坚持免费教学、包吃包住、学制三年的公益传承模式，累计培养学徒40余人，其中10余人成功创办独立工作室，2人获评非遗代表性传承人称号，以零门槛传承带动青年就业，助力乡村振兴与非遗保护。
为让古老“堆绣”真正走进日常生活，团队还常态化走进社区、企业、校园开展非遗体验活动，坚持创作群众能用、喜欢、接地气的实用文创，让非遗可感、可触、可亲。
面对手工成本高、产量有限、学艺周期长、传承人紧缺等现实难题，团队始终坚守匠心底线，不盲目接单、不逐利降质、不做流水线网红产品。巴桑德吉表示，拉萨“堆绣”工艺复杂、学习难度大、原材料考究，本身就具有鲜明的本土性与稀缺性，这也是其区别于普通文创的核心优势。
而在非遗保护与产业扶持上，政府及文旅部门也给予了大力支持。“相关部门不仅帮我们加大宣传、组织参加各类展销活动，国家还有专项经费投入，传承人也有稳定补助，让我们能安心守艺、专心创作。”巴桑德吉说。
巴桑德吉表示，下一步团队将继续在题材创新上发力，平衡传统与现代、藏文化元素与当代审美，不断丰富产品品类，推出更多贴近现代生活的新品。同时，她也真诚呼吁更多年轻人加入传承行列，用一针一线守护文化根脉，让国家级非遗拉萨堆绣唐卡在新时代绽放更加璀璨的光彩。“堆绣学艺周期长，通常3年入门，根据个人学习情况，3至5年方能精通，如今面临着学艺者少、濒临失传的风险，希望更多年轻人能爱上这门手艺。”巴桑德吉说。
面向未来，罗布、巴桑德吉父女与全体传承人将继续坚守初心、深耕技艺，用一针一线守护文化根脉，让拉萨“堆绣”这一国家级非物质文化遗产在新时代绽放更加璀璨的光彩。
记者手记：
匠心育新人 非遗绽芳华
匠心传承，贵在育人。这群来自五湖四海的年轻人，因热爱相聚、因坚守扎根，在一针一线中守护非遗本真，在一朝一夕间续写传承故事，成为拉萨“堆绣”最鲜活、最有希望的青春力量。
漫长而枯燥的学习过程中，阿旺群培常听歌舒缓情绪，却从未想过放弃心中热爱。“师父常叮嘱我们，学艺最重要的是耐心与专注，要多看、多学、多练。”他将亲手制作的“堆绣”胸针送给家人，收获了满满的支持与自豪。谈及未来，他眼神坚定，表示会继续深耕技艺，也希望通过更多宣传展示，让更多人了解并爱上拉萨“堆绣”。
现场看到那些精美灵动、藏韵十足的文创产品，我满心惊艳与赞叹；看到那些沉心静气、专注学艺的年轻学徒，我深感欣慰与动容。一针一线织就文化根脉，一朝一夕坚守非遗初心，拉萨“堆绣”正因有了这样的匠心与青春力量，方能穿越时光、历久弥新，在新时代绽放出更加耀眼的光彩。
文／记者 次吉 图／记者 贡曲罗杰
责编：秦雅楠、侯兴川
